Родион Толмачёв – солист группы фаготов оркестра Мариинского театра.
Окончил Санкт-Петербургскую Консерваторию (класс профессора К. Б. Соколова). Еще во время учебы был принят в оркестр Мариинского театра на должность солиста оркестра.
В 2004 году продолжил обучение в Высшей школемузыки (Ганновер, Германия), класс профессора Д. Енсена.
В 2007 году параллельно поступил в аспирантурыСанкт-Петербургской консерватории и Высшей школы музыки Ганновера.
С 2004 года в составе оркестра Мариинского театра
В период обучения в Санкт-Петербургской консерватории Родион стал лауреатом Международного немецкого благотворительного фонда “GartowStiftung”, а также призером фирмы “Yamaha”. В 2001 году получил звание лауреата Европейского фонда культуры (Страсбург, Франция).
В творческом активе музыканта множество почетных наград и премий, среди них: лауреат Республиканского конкурса исполнителей на духовых инструментах, I премия, Ташкент 1995 г.; лауреат конкурса «Берег Надежды», I премия (Албена, Болгария, 1998 г.); лауреат Всероссийского конкурса исполнителей на духовых инструментах им. Римского-Корсакова, I премия (Санкт-Петербург, 2000 г.); лауреат международного конкурса квинтетов телерадиокомпании ARD, III премия (Мюнхен, Германия, 2001 г.), лауреат международного конкурса духовых инструментов JDR, Гран-при (Токио, Япония, 2007 г.), лауреат международного конкурса фаготистов, I премия (Прово, Юта, США, 2008).
Родион Толмачёв ведёт активную творческую деятельность, выступает с концертными программами в качестве солиста вместе с оркестром Мариинского театра, а также с другими оркестрами Санкт-Петербурга. Наряду с этим совмещает гастрольный график в составе деревянного духового квинтета Мариинскоготеатра.
В 2007 и 2008 году Родион Толмачёв выступал с оркестром Эрмитажного театра в рамках международного музыкального фестиваля «Музыкальный Олимп» (Санкт-Петербург).
С 2010 года приглашенный солист Объединенного Всемирного оркестра Мира (дирижер – Валерий Гергиев).
В 2012 году на немецком звукозаписывающем лейбле “Dobringenund Grimm” был выпущенсольный альбом Родиона Толмачёва с оригинальными произведениями для фагота французских композиторов.
В 2016 году у Родиона Толмачева вышел сольный диск с оркестром Мариинского театра под управлением Ивана Столбова, с концертами для фагота Антонио Вивальди, Карл Мария фон Вебера и Андре Жоливе.
Родион Толмачев
Руслан Мамедов – солист группы фаготов оркестра Мариинского театра.
Окончил колледж и институт ВМИИ им. П.А.Серебрякова в классе доцента, заслуженного артиста России А.И. Сокирко. Продолжил обучение в аспирантуре Санкт-Петербургской консерватории(класс профессора, заслуженного артиста России К.Б.Соколова), затем в Мюнхене у Линдона Вадса, концертмейстера группы фаготов Мюнхенского филармонического оркестра.
Руслан Мамедов – дипломант конкурса ансамблей юга России (Ростов-на-Дону), лауреатмеждународного конкурса им. Римского-Корсакова (Санкт-Петербург). С 2000 года работал в Волгоградском академическом симфоническом оркестре, с 2008 года играет в оркестре Мариинского театра (солист-регулятор).
Тембр инструмента Руслана Мамедова – одна из отличительных черт, определяющих звучание деревянной группы и всего оркестра. Артист безупречно владеет выразительными средствами звуковой палитры фагота. Репертуар музыканта особенно разнообразен. Его оркестровые соло звучат не только в классических спектаклях, таких как: «Руслан и Людмила» М. И. Глинки, «Псковитянка» Н. А. Римского-Корсакова, но и в музыке XX века: «Весна священная» И. Ф. Стравинского, «Мёртвые души» Р. Щедрина и др.).Как и другие артисты оркестра, Руслан Мамедов дает концерты в камерных залах Мариинскоготеатра. Так в мае 2014 года в составе квинтета деревянных духовых он представлял программу, включавшую сочинения от Йозефа Гайдна до НиноРоты. Помимо основной разновидности фагота Руслан Мамедов также блестяще владеет контрафаготом, на котором играл во время исполнения Большой партиты В. А. Моцарта в Концертном зале Мариинского театра в 2014 году.
Выступления Мамедова с неизменным успехом проходили также в Малом зале Санкт-Петербургской консерватории (в том числе в рамках фестиваля «Международная неделя консерваторий»), Санкт-Петербургском доме музыки, Большом зале Московской консерватории и на других концертных площадках. В апреле 2016 года на сцене Концертного зала Мариинскоготеатра в сопровождении оркестра театра Руслан Мамедов исполнил одно из сложнейших произведений сольной литературы для фагота – концерт Анри Томази. В составе оркестра Руслан Мамедов принимает участие в премьерных спектаклях Мариинского театра последних лет, аудио и видеозаписях лейбла «Мариинский» (все симфонии П. И. Чайковского, Д. Д. Шостаковича, симфонии и концерты С. С. Прокофьева, оперные и балетные спектакли).
Руслан Мамедов
Андрей Шамиданов, солист - концертмейстер Российского Национального Оркестра п/у Александра Рудина. Солист-концертмейстер Московского Государственного академического симфонического оркестра. Солист камерного оркестра «Musica Viva» п/у Александра Рудина. Солист Нижегородского театра оперы и балета А.С. Пушкина. Приглашённый солист Национального филармонического оркестра Армении п/у Эдуарда Топчана.
Родился в 1985 году в Москве. Обучался в МССМШ им. Гнесиных (преп. — Г.Н.Шамин, Я.Кострыкин), затем (с 2002 года) в АМУ при МГК им. П.И.Чайковского, где поступил в класс народного артиста России, профессора В.С.Попова, у которого с 2004 года продолжил обучение в Московской государственной консерватории им. П.И.Чайковского.
Участвовал в мастер-классах профессора Клауса Тюнемана, солиста Мюнхенской филармонии и педагога Линдона Вадса.
Лауреат международных конкурсов в Афинах, Волгограде, Львове, Москве, Первого международного конкурса им. Н.А.Римского-Корсакова (Санкт-Петербург; I премия), VI Международного конкурса Московской консерватории для исполнителей на духовых и ударных инструментах (2014).
Сотрудничал с оркестрами «Musica Aeterna» п/у Теодора Курентзиса, «Солисты Москвы» и «Новая Россия» п/у Ю.Башмета, НФОР и «Виртуозы Москвы» п/у В.Спивакова, ГАСО им. Е.Ф.Светланова, Заслуженным Коллективом России п/у Ю.Темирканова, Армянским Национальным Филармоническим оркестром п/у Э.Топчана, «Pratum Integrum» — на барочном и классическом фаготе.
Работал с такими дирижерами, как М.Плетнев, К.Нагано, Т.Курентзис, А.Рудин, Ю.Башмет, В.Юровский, А.Лазарев, А.Ведерников, В.Петренко, А.Гилберт, В.Синайский, П.Саммерс, Н.Луизотти, сэр Р.Норрингтон, П.Ярви, А.Дзедда, К.Мулдс и другими известными музыкантами.
В качестве солиста-фаготиста РНО записал 9 симфоний Л.Бетховена на лейбле «Deutsche Grammophon».
Ведет активную концертную деятельность, принимает участие в различных международных и российских фестивалях.
В рамках проекта Российско-немецкой музыкальной Академии участвовал в Пасхальном фестивале 2016 года.
Андрей Шамиданов
Новый альбом трио российских музыкантов, в составе которого играют фаготисты оркестра Мариинского театра и Российского национального оркестра, включает редкие произведения, созданные композиторами разных национальных школ XX века.
Альбом открывает сочинение британского композитора и дирижёра, сэра Гренвилла Бантока (1868-1946) «Веселые ведьмы» (также известные как «Три ночные ведьмы») — фрагмент из сюиты для трио фаготов, созданной в 1926 году для театральной постановки пьесы Шекспира «Макбет». Музыка отличается изобретательностью письма и контрастными настроениями, что позволяет раскрыть творческий потенциал виртуозных возможностей музыкантов. Банток был профессором музыки в Бирмингемском университете и директором местной консерватории. Именно этот композитор стоял у истоков создания прославленного Симфонического оркестра Бирмингема.
В продолжение британской музыкальной традиции XX века на диске звучит сюита разнохарактерных народных танцев Джеффри Хартли (1906-1992). Синкопированный ритм шотландского танца хорпайп сменяется лирическим вальсом и подвижным маршем. Будучи уроженцем Оксфорда, Хартли с детских лет обучался игре на фаготе, занимаясь на старинном инструменте из коллекции своего отца. За всю свою жизнь музыкант дал более сотни концертов в Лондоне и близлежащих окрестностях британской столицы. Хартли был концертмейстером группы фаготов в Chelsea Opera Group в период работы со знаменитым дирижером, сэром Колином Дэвисом.
Творчество выдающегося скандинавского композитора, датчанина Карла Нильсена (1865-1931), сочиняющего в разных жанрах, представлено редкими миниатюрами для ансамбля фаготов — три танца, соч.11: эксцентричный Кукольный марш, прихотливый Танец служанок и саркастичный «Прыгающий Джек». Музыка Нильсена отличается своей оригинальностью, нордическим характером и развитой полифонией. Карл Нильсен по праву считается основоположником современной датской композиторской школы. Его симфонии, камерные ансамбли, вокальные произведения представляют эталонный образец данного жанра, созданного в XX веке.
Еще одно произведение британца Джефри Хартли — произведение для трио фаготов «Джек и Джилл», вдохновлённая народным английским детским стишком из сборника «Сказок матушки Гусыни».
Завершает альбом музыка немецкого композитора и фаготиста Виктора Брунса (1904-1996). Виктор Брунс родился в семье немцев 15 августа 1904 года в небольшом городке Оллила на юго-востоке Финляндии, где родители останавливались в своем летнем доме. В остальном родители жили в Санкт-Петербурге, а затем в Петрограде, а с 1924 года - в Ленинграде, учился в Петроградской государственной консерватории (впоследствии Ленинградской государственной консерватории) игре на фаготе с Александром Васильевым с 1924 по 1927 год и композиции с Владимиром Щербаковым с 1927 по 1931 год. С 1927 по 1938 год Брунс играл на фаготе в оркестре Кировского театра оперы и балета (Мариинского театра). Среди обширного композиторского наследия, произведений, созданных Брунсом для духовых, особое место занимает Трио для тенор-фагота, фагота и контрафагота, соч. 97. Это одно из поздних произведений композитора, посвящённое английскому фаготисту и музыковеду Уильям Уотерхаус (18 февраля 1931 - 5 ноября 2007). Он играл с известными оркестрами, был членом ансамбля Melos, профессором Королевского северного музыкального колледжа.
Четыре части Трио отличаются контрастной драматургией, яркой образностью и характерным ритмическим рисунком. Брунс часто говорил, что «музыканты всегда хотят чего-то мелодичного, чтобы это было ритмично и интересно». Он действительно старался угодить им. Композитор ушёл из жизни в 1996 году, так и не успев завершить своё последнее произведение – Октет для фаготов, соч.99. Остался лишь фрагмент этой рукописи. Тем значительнее внимание к его предыдущему крупному опусу — трио, соч.97, представленному в данном альбоме.
Альбом открывает сочинение британского композитора и дирижёра, сэра Гренвилла Бантока (1868-1946) «Веселые ведьмы» (также известные как «Три ночные ведьмы») — фрагмент из сюиты для трио фаготов, созданной в 1926 году для театральной постановки пьесы Шекспира «Макбет». Музыка отличается изобретательностью письма и контрастными настроениями, что позволяет раскрыть творческий потенциал виртуозных возможностей музыкантов. Банток был профессором музыки в Бирмингемском университете и директором местной консерватории. Именно этот композитор стоял у истоков создания прославленного Симфонического оркестра Бирмингема.
В продолжение британской музыкальной традиции XX века на диске звучит сюита разнохарактерных народных танцев Джеффри Хартли (1906-1992). Синкопированный ритм шотландского танца хорпайп сменяется лирическим вальсом и подвижным маршем. Будучи уроженцем Оксфорда, Хартли с детских лет обучался игре на фаготе, занимаясь на старинном инструменте из коллекции своего отца. За всю свою жизнь музыкант дал более сотни концертов в Лондоне и близлежащих окрестностях британской столицы. Хартли был концертмейстером группы фаготов в Chelsea Opera Group в период работы со знаменитым дирижером, сэром Колином Дэвисом.
Творчество выдающегося скандинавского композитора, датчанина Карла Нильсена (1865-1931), сочиняющего в разных жанрах, представлено редкими миниатюрами для ансамбля фаготов — три танца, соч.11: эксцентричный Кукольный марш, прихотливый Танец служанок и саркастичный «Прыгающий Джек». Музыка Нильсена отличается своей оригинальностью, нордическим характером и развитой полифонией. Карл Нильсен по праву считается основоположником современной датской композиторской школы. Его симфонии, камерные ансамбли, вокальные произведения представляют эталонный образец данного жанра, созданного в XX веке.
Еще одно произведение британца Джефри Хартли — произведение для трио фаготов «Джек и Джилл», вдохновлённая народным английским детским стишком из сборника «Сказок матушки Гусыни».
Завершает альбом музыка немецкого композитора и фаготиста Виктора Брунса (1904-1996). Виктор Брунс родился в семье немцев 15 августа 1904 года в небольшом городке Оллила на юго-востоке Финляндии, где родители останавливались в своем летнем доме. В остальном родители жили в Санкт-Петербурге, а затем в Петрограде, а с 1924 года - в Ленинграде, учился в Петроградской государственной консерватории (впоследствии Ленинградской государственной консерватории) игре на фаготе с Александром Васильевым с 1924 по 1927 год и композиции с Владимиром Щербаковым с 1927 по 1931 год. С 1927 по 1938 год Брунс играл на фаготе в оркестре Кировского театра оперы и балета (Мариинского театра). Среди обширного композиторского наследия, произведений, созданных Брунсом для духовых, особое место занимает Трио для тенор-фагота, фагота и контрафагота, соч. 97. Это одно из поздних произведений композитора, посвящённое английскому фаготисту и музыковеду Уильям Уотерхаус (18 февраля 1931 - 5 ноября 2007). Он играл с известными оркестрами, был членом ансамбля Melos, профессором Королевского северного музыкального колледжа.
Четыре части Трио отличаются контрастной драматургией, яркой образностью и характерным ритмическим рисунком. Брунс часто говорил, что «музыканты всегда хотят чего-то мелодичного, чтобы это было ритмично и интересно». Он действительно старался угодить им. Композитор ушёл из жизни в 1996 году, так и не успев завершить своё последнее произведение – Октет для фаготов, соч.99. Остался лишь фрагмент этой рукописи. Тем значительнее внимание к его предыдущему крупному опусу — трио, соч.97, представленному в данном альбоме.
Трио российских музыкантов, в составе которого играют Толмачев Родион, Мамедов Руслан, Шамиданов Андрей фаготисты оркестра Мариинского театра и Российского национального оркестра, включает редкие произведения, созданные композиторами разных национальных школ и веков.
THE TREASURES OF BASSON KINGDOM
Geoffrey Hartley:Round the Mulberry Bush In E-Flat Major
WIZARD & COMPOSERS OF XX CENTARY
Castil Blaze: Trio for Bassoons, Op.17:No. 3 in CMajor,Allegretto
I. Allegro leggiero
II. Andante tranquillo
III. Allegro scherzando
IV. Allegro giocoso
Блистательный ансамбль российских музыкантов, в составе которого играют фаготисты оркестра Мариинского театра и Российского национального оркестра, впервые записал оригинальные сочинения, созданные для трио фаготов композиторами разных национальных школ.
Альбом открывает Трио соч.17 французского композитора, критика и музыковеда Франсуа Анри Жозефа Кастиля-Блаза (1784 – 1857). В детстве он обучался музыке у своего отца адвоката и композитора А. С. Блаза, впоследствии поступил в Парижскую консерваторию. С 1820 года работал во французской столице музыкальным критиком в изданиях «Journal des debats» и «La France musicale». Среди многочисленных трудов по истории французской и европейской музыки особое место занимают исследования Кастиля-Блаза, посвященные оперному и балетному искусству. Он перевел на французский язык либретто ряда опер Джоаккино Россини, Гаэтано Доницетти, Вольфганга Амадея Моцарта, Карла Марии фон Вебера.
Композиторское наследие Франсуа Анри Жозефа Кастиля-Блаза включает три оперы, мессы, хоровые и камерно-инструментальные сочинения. Трио для фаготов отличается изысканной манерой изложения, ярким музыкальным почерком и виртуозной техникой исполнения.
Панораму камерной музыки для ансамбля фаготов в альбоме продолжит Сюита немецкого композитора и фаготиста Кристиана Юлиуса Вайссенборна (1837-1888). Этот музыкант прославился в первую очередь как автор самой популярной в мире исполнительской школе игры на фаготе. Вайссенборн был концертмейстером группы фаготов в знаменитом оркестре Гевандхауса Лейпцига, преподавал в консерватории старейшего немецкого города.
Кристиан Юлиус Вайссенборн сочинил немало оригинальных произведений для фагота и фортепиано, а также ряд примечательных ансамблевых трио, среди которых колоритная по музыкальному языку и галантному стилю Танцевальная сюита в шести частях. Упоительную Серенаду сменяет воинственный Полонез, контрастирующий с грациозной Полькой и искрометным Скерцо-мазуркой. Венчают сюиту два контрастных марша: турецкий и траурный.
Завершает альбом обработка народной песни «Вокруг Малберри Буш» британского композитора и фаготиста Джеффри Хартли (1906 - 1992).
Ещё в родном Оксфорде он обучался игре на фаготе, играл на старинном инструменте из коллекции своего отца. В 1948 году Джеффри Хартли основал ансамбль «The Occasional Wind Players». Более сотни концертов он дал в Лондоне и близлежащих окрестностях британской столицы. Хартли был концертмейстером группы фаготов в «Челси опера групп» (Лондон) в период работы с сэром Колином Дэвисом. Свою обширную исполнительскую деятельность Джеффри Хартли успешно сочетает с творческим процессом. Им создано много камерной музыки, в том числе несколько произведений для фагота.
Альбом открывает Трио соч.17 французского композитора, критика и музыковеда Франсуа Анри Жозефа Кастиля-Блаза (1784 – 1857). В детстве он обучался музыке у своего отца адвоката и композитора А. С. Блаза, впоследствии поступил в Парижскую консерваторию. С 1820 года работал во французской столице музыкальным критиком в изданиях «Journal des debats» и «La France musicale». Среди многочисленных трудов по истории французской и европейской музыки особое место занимают исследования Кастиля-Блаза, посвященные оперному и балетному искусству. Он перевел на французский язык либретто ряда опер Джоаккино Россини, Гаэтано Доницетти, Вольфганга Амадея Моцарта, Карла Марии фон Вебера.
Композиторское наследие Франсуа Анри Жозефа Кастиля-Блаза включает три оперы, мессы, хоровые и камерно-инструментальные сочинения. Трио для фаготов отличается изысканной манерой изложения, ярким музыкальным почерком и виртуозной техникой исполнения.
Панораму камерной музыки для ансамбля фаготов в альбоме продолжит Сюита немецкого композитора и фаготиста Кристиана Юлиуса Вайссенборна (1837-1888). Этот музыкант прославился в первую очередь как автор самой популярной в мире исполнительской школе игры на фаготе. Вайссенборн был концертмейстером группы фаготов в знаменитом оркестре Гевандхауса Лейпцига, преподавал в консерватории старейшего немецкого города.
Кристиан Юлиус Вайссенборн сочинил немало оригинальных произведений для фагота и фортепиано, а также ряд примечательных ансамблевых трио, среди которых колоритная по музыкальному языку и галантному стилю Танцевальная сюита в шести частях. Упоительную Серенаду сменяет воинственный Полонез, контрастирующий с грациозной Полькой и искрометным Скерцо-мазуркой. Венчают сюиту два контрастных марша: турецкий и траурный.
Завершает альбом обработка народной песни «Вокруг Малберри Буш» британского композитора и фаготиста Джеффри Хартли (1906 - 1992).
Ещё в родном Оксфорде он обучался игре на фаготе, играл на старинном инструменте из коллекции своего отца. В 1948 году Джеффри Хартли основал ансамбль «The Occasional Wind Players». Более сотни концертов он дал в Лондоне и близлежащих окрестностях британской столицы. Хартли был концертмейстером группы фаготов в «Челси опера групп» (Лондон) в период работы с сэром Колином Дэвисом. Свою обширную исполнительскую деятельность Джеффри Хартли успешно сочетает с творческим процессом. Им создано много камерной музыки, в том числе несколько произведений для фагота.
Если проигрыватель не появился, перегрузите сайт
Если проигрыватель не появился, перегрузите сайт
Видео скоро появится
Руслан Мамедов
Андрей Шамиданов
Азиза Мухитдинова
(Арт Менеджер)
(Арт Менеджер)
